lunes, 19 de diciembre de 2011

Parecidos razonables: Beach Boys Vs Chuck Berry

En enero de 1958 Chess Records editaba 'Sweet Little Sixteen', un single de Chuck Berry que llegó al número 2 en las listas americanas, posición nunca alcanzada antes por Berry, que para entonces ya era un artista suficientemente famoso por canciones como 'Maybellene', 'Roll over Beethoven', 'Too much monkey bssiness', 'School Day (Ring! Ring! Goes the Bell)' o 'Rock and roll music'.

La carrera de Chuck Berry, el hombre que transformó el rythm & blues en rock'n'roll, iba viento en popa, éxito tras éxito, hasta que en 1959 fue detenido, acusado de tráfico de menores. El cantante había contratado a una chica de 14 años para trabajar en un club de su propiedad en St. Louis. La historia, como suele suceder en estos casos, no está muy clara y difiere según las fuentes, pero el caso es que ella fue acusada de prostitución y él fue condenado a pagar 5000 dolares y a cumplir cinco años de reclusión. Después de apelar, Berry ingresó en prisión en febrero de 1962 y obtuvo la libertad en octubre del año siguiente.

Cuando Chuck Berry salió libre, sonaba en la radio una canción de un grupo californiano que se empezaba a hacer muy popular. Al escuchar 'Surfin' U.S.A', editada en febrero de 1963, mientras Berry aún estaba en cautiverio, éste se quedó anonadado. Aunque la letra de la canción de los Beach Boys, un delirio adolescente sobre surfear a tutiplén, no tenía nada que ver, la melodía era clavada a la de 'Sweet little sixteen', el éxito que cinco años antes había compuesto Chuck. Fuera inspiración o mera coincidencia, lo cierto es que 'Surfin U.S.A.' estaba acreditada únicamente a Brian Wilson, el cantante y principal compositor del grupo. Ninguna mención a Chuck Berry, que emprendió entonces acciones legales y ganó el litigio.

jueves, 15 de diciembre de 2011

Kokichi Tsuburaya, el atleta que se cansó de correr

El 26 de mayo de 1959 el Comité Olímpico Internacional se reunía en Múnich para designar la sede de los XVIII Juegos Olímpicos que se habrían de disputar en 1964. La elegida, por amplia mayoría, por delante de Detroit, Viena y Bruselas, fue Tokio. La elección de la capital japonesa suponía un espaldarazo a un país que intentaba salir a flote tras una dura posguerra. Un pueblo herido y vencido que intentaba recuperar su orgullo y mirar hacia el futuro, dejando atrás tiempos dolorosos.
Los Juegos de Tokio, por tanto, suponían una oportunidad ideal para demostrar al mundo que Japón, superadas las dificultades, estaba preparada para llevar a cabo un evento de ese calibre. Si a nivel organizativo era importante demostrar la capacidad nipona, también lo era desde el punto de vista competitivo. Los deportistas japoneses tenían que estar a la altura del acontecimiento y exhibir ante el mundo la pujanza del país. Uno de esos atletas era Kokichi Tsuburaya.
Seguir leyendo en Libro de Notas.

lunes, 5 de diciembre de 2011

El equipo de Dios

Sucedió a finales del siglo XIX, aunque allí en las alturas el calendario gregoriano no es algo que se tenga en demasiada consideración. Se entretenía Dios en sus ratos libres contemplando, con escepticismo al principio, con creciente interés después, ese extraño juego que los ingleses habían inventado, en el que unos cuantos hombres, divididos en dos bandos, pegaban patadas a un balón. Le pareció al principio un juego estúpido, tosco y primario, pero poco a poco fue encontrándolo cada vez más atractivo, hasta quedar absolutamente prendado.

Entusiasmado finalmente con el hallazgo, aunque un poco molesto consigo mismo por no haber sido él el inventor de la idea -quizás si no me hubiera sentado a descansar el séptimo día, se reprochaba-, Dios iba contemplando como el fútbol se expandía a lo largo de ese gran globo azul que él había creado mucho tiempo atrás. Así, presenció el nacimiento de los campeonatos nacionales y asistió fascinado a los primeros Mundiales. Andaba ya entonces dándole vueltas a una idea que le empezaba a obsesionar. Un día se levantó y decidió que tenía que cumplir el sueño que le rondaba la mente. La decisión estaba tomada: Dios tendría su propio equipo de fútbol.

sábado, 3 de diciembre de 2011

Europeos en la NBA: los pioneros

Hoy en día es habitual que los equipos de la NBA tengan en sus plantillas jugadores procedentes del baloncesto FIBA. Sin embargo, no siempre fue así. Hubo un tiempo no muy lejano en que entre NBA y FIBA existía un abismo y la posibilidad para un europeo (ya no digamos para un argentino o un chino) de dar el salto era una utopía. Fue durante la década de los 80 cuando las franquicias NBA empezaron a fijarse en el baloncesto que se jugaba fuera de sus fronteras y comenzaron a fichar a algunos de los jugadores que más destacaban en el continente europeo. Unos jugadores que abrieron el camino para que los Gasol, Nowitzki, Calderón, Kirilenko, Scola, Rudy o Ginobili triunfen hoy en la mejor liga del mundo. Ellos fueron los pioneros.

Tom Chambers y Fernando Martín

jueves, 1 de diciembre de 2011

Canciones futboleras: Maradona (Andrés Calamaro)

Que Maradona no es una persona cualquiera sino un hombre pegado a una pelota de cuero ya lo sabía cualquier aficionado al fútbol antes de que Calamaro lo cantara en 1999 en su estupendo e insuperado doble LP 'Honestidad brutal'. También sabíamos que tenía el don celestial de tratar muy bien al balón, aunque no guardemos en nuestro armario ninguna camiseta de Boca que nos regalara alguna vez.



Andrés, estamos esperando que vuelvas; siempre te vamos a querer. A pesar todo.

viernes, 25 de noviembre de 2011

Casa de citas: George Best

"Gasté un montón de dinero en coches, mujeres y alcohol. El resto simplemente lo malgasté".

"En 1969 dejé las mujeres y el alcohol. Fueron los peores veinte minutos de mi vida".
"Hace años dije que si me daban a elegir entre marcar un golazo al Liverpool o acostarme con Miss Mundo iba a tener una difícil elección. Afortunadamente, he tenido la oportunidad de hacer ambas cosas".

miércoles, 23 de noviembre de 2011

El punk de Mourinho contra la psicodelia de Guardiola

Johnny Rotten
José Mourinho llegó al Madrid y a la liga española con insolencia y chulería, dispuesto a dinamitar la escena existente, decidido a no pasar desapercibido, como un Johnny Rotten al frente de los malencarados Sex Pistols. O quizás como el Malcom Mclaren que diseña en la sombra una calculada estrategia. El Madrid, con Mourinho al mando, se convirtió en una vertiginosa apisonadora. En el Bernabéu sonaba una música poco elaborada pero contundente. Guitarras aceleradas y percusión simple y potente. Punk salvaje sin un momento de pausa. Rápido y directo, poco pulido pero punzante e incisivo. No importaba tanto que el sonido estuviera perfectamente ensamblado, que cada instrumento se encontrara cuidadosamente afinado, como que fuera efectivo cuanto antes, que calara el mensaje. Demoler, demoler, demoler. No había tiempo para florituras. No fun.

domingo, 20 de noviembre de 2011

La vida es un top 5: Erecciones Generales

Erección (Del lat. erectĭo, -ōnis).
1. f. Acción y efecto de levantar, levantarse, enderezarse o ponerse rígido algo.
2. f. Fundación o institución.
3. f. tensión (‖ de un cuerpo sometido a la acción de fuerzas opuestas).

5. Polanski y el ardor: Erección permanente
"Dejo siempre bien patente mi potencia natural. Con mi prótesis de silicona mi éxito siempre es total".


viernes, 18 de noviembre de 2011

Canción de viernes: Nothing but a heartache (The Flirtations)

Uno escucha la etiqueta "Northern Soul" y piensa inevitablemente en cuerpos sudorosos retorciéndose en la pista de baile. El hermano menor marchoso del rythm & blues vio la luz en el norte de Inglaterra en los últimos años de los 60, teniendo como referente al soul más rítmico del otro lado del charco, fundamentalmente el que hacían desde Detroit los artistas de Motown.

El origen geográfico de la etiqueta no se refiere a discos ni bandas surgidos en aquella parte del Reino Unido, sino al lugar donde unos cuantos clubs se animaron a recuperar perdidas grabaciones del soul americano más bailable de la década que terminaba. Uno de esos grupos reivindicados fue el trío femenino procedentede Carolina del Sur The Flirtations. Formadas como cuarteto (las hermanas BettyShirleyEarnestine Pearce, más Viola Billups) en 1962 con el nombre de The Gypsies, tuvieron un éxito menor con la canción 'Jerk it' antes de cambiar de nombre en 1965 y dejarse Betty por el camino, convirtiéndose en trío.

Los Lagos de Hinault

Bernard Hinault se presentaba en la línea de salida de la Vuelta a España de 1983 como el hombre a batir. Con cuatro Tours, dos Giros y una vuelta ya en su palmarés, el bretón era el mejor ciclista del momento sin discusión. Su victoria en la ronda española en 1978 había supuesto su primera victoria en una gran ronda por etapas y ansiaba volver a ganarla para redondear su palmerés. Y es que hubo una época en que la Vuelta a España no era una ronda que peleaban ciclistas de segundo nivel, sino pieza codiciada de primeros espadas. Los rivales de Hinault en aquella edición eran el italiano Giuseppe Saronni y los españoles Julián Gorospe, Marino Lejarreta y el tristemente desparecido Alberto Fernández. Aquel año la organización de la Vuelta había incluido una llegada inédita en alto que con el tiempo se convertiría en clásica: los Lagos de Covadonga. Debido al favoritismo de Hinault y el parecido fonético con los Lagos de Enol, a alguien se le ocurrió bautizar el puerto como los Lagos de Hinault.

No fue muy feliz la ocurrencia porque el francés no pudo ganar aquella etapa y perdió más de un minuto respecto a Marino Lejarreta, vencedor en la cima. El Junco de Bérriz se convirtió así en el primer ciclista en inscribir su nombre en el mítico puerto. Aunque al final la cima asturiana se convirtió aquel año en los Lagos de Lejarreta, esta historia tuvo que marcar, sin duda, a Carlos Ynduráin (apellido ciclista donde los haya, por cierto) cuando decidió llamar a su grupo precisamente con ese nombre: Los Lagos de Hinault.

miércoles, 9 de noviembre de 2011

Joe Frazier, el púgil que cantaba

Todos los aficionados al boxeo en particular y al deporte en general conocerán la historia de Joe Frazier. El nacimiento en el seno de una familia numerosa humilde de Carolina del Sur. La partida a los 15 años en busca de un futuro mejor rumbo al norte, con destino en Nueva York, antes de asentarse definitivamente en Filadelfia. La medalla de oro en los Juegos de Tokio y la victoria ante Ellis que lo convirtió en el campeón mundial de los pesos pesados. El triple enfrentamiento frente a Muhammad Ali. El primer combate, en 1971, en el Madison Square Garden. La pelea del siglo. La victoria de Smokin' Joe a los puntos después de aquel fantástico gancho de izquierdas que mandó a Ali a la lona al principio del último asalto. La discutida derrota por puntos en la segunda pelea, tras haber perdido el cetro contra Foreman en Jamaica. Y por supuesto, el tercer combate contra Ali, el célebre "Thrilla en Manila", apasionante, brutal y dramático. Dos hombres pegándose al límite de sus fuerzas, exhaustos y magullados, manteniéndose en pie sólo por el deseo de ver al otro caer, sacando fuerzas de un combustible demasiado poderoso: el odio acumulado durante un lustro. Peleando como si no hubiera un mañana (pudo no haberlo para alguno de los dos) en medio de un calor insoportable. Frazier con su único ojo bueno tumefacto y Ali destrozado por dentro de tanto golpe. Entonces, al final del decimocuarto asalto, cuando ambos no podían más y Ali estaba a punto de rendirse, la decisión de Eddie Futch, el manager de Frazier, de arrojar la toalla. La gloria para Ali y el ocaso para Frazier, que apenas volvió a pelear después, que no volvió a ser el mismo sobre el ring.

martes, 8 de noviembre de 2011

Música para un debate

Anoche tuvo lugar el esperado debate entre Rubalcaba y Rajoy, los dos candidatos a la presidencia del Gobierno de España. Como el cara a cara nos resultó bastante aburrido, mientras los dos hombres de la barba iban hablando imaginábamos música con la que acompañar sus palabras y hacerlo así un poco más digerible. Este es el resultado.

Hay un hombre en España (Astrud)
"Hay un hombre en España que lo hace todo, hay un hombre que lo hace todo en España", cantaban Astrud allá por 2004 en esta canción incluida en su EP 'Todo nos parece una mierda'. Desde entonces no dejamos de preguntarnos quién es ese hombre del que hablaban Manolo y Genís. Tenemos fundadas sospechas de que ese hombre no es otro que Manuel Campo Vidal. No sólo es el hombre de los debates. Es el hombre de España que lo hace todo en la sombra.



viernes, 4 de noviembre de 2011

Granero, sus gustos

(Foto: José Porras)
A Esteban Granero le gustan los Beatles.
A Granero le gustan los Rolling Stones.
A Granero le gustan Simon & Garfunkel.
A Granero le gusta Patti Smith.
A Granero le gusta Lucinda Williams.
También le gustan Bob Dylan y Leonard Cohen.

A Esteban Granero le gusta Wilco.
A Granero le gusta The National.
¿A Granero le gusta Fleet Foxes?
A Granero le gusta Regina Spektor.
A Granero le encanta una canción de Mumford & Sons.
A Granero le gusta Bon Iver y Amanecer de Murnau.
A Granero le gusta Dawes.
Granero no puede parar de escuchar a Angus & Julia Stone.
A Granero le gusta Josh Rosue.
A Granero le gusta Ryan Adams.
A Granero le gusta Nirvana.
También le gustan Jesus & Mary Chain y Lost in Translation.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

La vida es un top 5: Canciones cainitas

Caín y Abel (Tiziano)
«Caín dijo a su hermano Abel: "Vamos afuera". Y cuando estuvieron en el campo, se abalanzó sobre su hermano y lo mató. Entonces el Señor preguntó a Caín: "¿Dónde está tu hermano Abel?". "No lo sé", respondió Caín. "¿Acaso yo soy el guardián de mi hermano?". Pero el Señor le replicó: "¿Qué has hecho? ¡Escucha! La sangre de tu hermano grita hacia mí desde el suelo. Por eso maldito seas lejos del suelo que abrió sus fauces para recibir la sangre de tu hermano derramada por ti. Cuando lo cultives, no te dará más su fruto, y andarás por la tierra errante y vagabundo". Caín respondió al Señor: "Mi castigo es demasiado grande para poder sobrellevarlo. Hoy me arrojas lejos del suelo fértil; yo tendré que ocultarme de tu presencia y andar por la tierra errante y vagabundo, y el primero que me salga al paso me matará". "Si es así, le dijo el Señor, el que mate a Caín deberá pagarlo siete veces". Y el Señor puso una marca a Caín, para que al encontrarse con él, nadie se atreviera a matarlo».

Genesis 4, 1-15.

martes, 25 de octubre de 2011

Cuando el Granada era el matagigantes

En 1972 Miguel Ríos editaba su cuarto álbum, un directo titulado 'Conciertos de rock y amor', donde cantaba canciones propias amén de versiones de Ray Charles, Little Richard, Elvis Presley, Wilson Pickett y Dion. Los Ángeles, mientras, publicaban 'Pequeñas cosas', un disco en el que recopilaban canciones repartidas en singles ya editados ('Una vez juré', 'Óyeme, niña', 'Mónica'), con la inclusión de algún tema inédito. Enrique Morente, que un año antes había publicado su 'Homenaje flamenco a Miguel Hernández', cantaba en la sede de la Unesco y recibía el Premio Nacional del Cante que otorgaba la Cátedra de Flamencología de Jerez de la Frontera. Y en 1972 el Granada C.F. estaba en Primera, codeándose en la parte media-alta de la tabla con ilustres como Athletic Club de Bilbao, Real Sociedad o Atlético de Madrid.

Granada 1971/72

domingo, 23 de octubre de 2011

viernes, 21 de octubre de 2011

Canción de viernes: She bangs the drums (The Stone Roses)

Manchester, 1989. Happy Mondays publican en noviembre el E.P. 'Madchester rave on', dando nombre, sin saberlo, a un movimiento que ya llevaba un tiempo germinando. Unos meses antes, en marzo, sus paisanos Stones Roses habían editado un álbum de título homónimo. A rebufo del Segundo Verano del Amor, nacía el sonido Madchester. Eran tiempos de éxtasis y música de baile, y Manchester era el centro del universo musical.

Mezclando en sabias proporciones pop, psicodelia y dance, Stone Roses habían publicado un clásico instantáneo de la historia de la música pop, confirmando lo que ya habían apuntado en 'Elephant shoe', el single editado un año antes. El disco, repleto de canciones inmortales ('I wanna be adored', 'Made of stone', 'I am the resurrection'), tiene en 'She bans the drums' su tema más bailable y probablemente más popular. Un tremendo e infeccioso hit, carne de estas canciones de viernes. La guinda a un disco sobresaliente.

lunes, 17 de octubre de 2011

Los Planetas en Los Cármenes



Los Planetas en El Día Después de Canal + (vía @estebanmoneo)

El triple de Ansley

La Málaga baloncestista estaba de fiesta en junio de 1995. El equipo de baloncesto de la ciudad había llegado a la final de la liga ACB. Algo difícil de imaginar sólo tres años antes, cuando Unicaja de Ronda y Mayoral Maristas se fundieron en un sólo club que aglutinara todo el baloncesto de la ciudad.

Plantilla del Unicaja Málaga 1994/95 (malaga.diwiki.org)

No fue una sorpresa que el Unicaja alcanzara la final, pues ya en la liga regular había mostrado su poder terminando en segunda posición al cabo de las 38 jornadas. A la final, además, llegaban descansados, con fuerzas y ánimos intactos tras derrotar a Estudiantes, en cuartos de final, y TDK Manresa, en semifinales, sin perder ningún partido. El Barcelona, su rival en la final, llegaba, en cambio, después de unas semifinales agotadoras a cinco partidos contra el Real Madrid de Sabonis y Arlauckas. Aunque la temporada del Madrid en la ACB no había sido brillante, terminando cuartos en la liga regualar, acababa de ganar la Copa de Europa después de quince años, con el infalible Obradovic en el banquillo. La semifinal contra el Barcelona se consideró en aquel momento, por tanto, como la final anticipada. Superados los blancos, no había duda: el Barça, que contaba además con el factor cancha a favor, era indiscutible favorito.

jueves, 13 de octubre de 2011

Casa de citas: Noel Gallagher loves Mourinho

Foto: freschwill (licencia CC)

P. ¿Qué espera del concierto de Madrid?

R. Espero que vengan José Mourinho, Cristiano Ronaldo, Özil y Kaká. Amo con todas mis putas fuerzas a Mourinho. Si le ves, dile que como me lo encuentre le pienso dar un beso.

Noel Gallagher, en entrevista a El Mundo (vía @Jarroson)

viernes, 7 de octubre de 2011

Canción de viernes: (I can't get now) Satisfaction (Otis Redding)

Si se hiciera una encuesta sobre las canciones más conocidas en la historia del rock, seguro que entre las primeras aparecería '(I can't get now) Satisfaction', el famosísimo tema que los Rolling Stones grabaron como single en 1965 y que aparecería posteriormente en la versión americana de su álbum 'Out of our heads' (1965). La que a buen seguro no es tan conocida es la incenidaria versión de 'Satisfaction' que el imponente soulman Otis Redding grabó pocos meses para su disco 'Otis Blue: Otis Redding sings soul' (1966).

Foto: AOK Library & Gallery, UMBC (licencia CC)

viernes, 23 de septiembre de 2011

El abrazo del boxeador


"Me he despertado, soñaba que eras mi amigo.
Eco en la voz, palabras en las que confiar.
Soñaba que estaba abrazando a mi enemigo.
Odio y amor se confunden en esta irrealidad.
Fue como el abrazo del boxeador
que se agarra al otro, tal vez sea amor
o el último intento por sobrevivir"
Foto: as.com



















jueves, 22 de septiembre de 2011

Once años después, Munitis

Sucedió hace más de una década, el 22 de abril del año 2000. El Madrid acababa de lograr una victoria sublime en Manchester el día en que a Redondo se le ocurrió acercarse al área contraria y pisar la línea de fondo. En Liga las cosas no les iban tan bien a los blancos (estaban a cinco puntos del Deportivo de La Coruña, líder), pero la visita del modesto Racing de Santander al Bernabéu no debía presentar en teoría mayores complicaciones a un equipo que venía de impresionar en uno de los escenarios más majestuosos del fútbol mundial. En teoría.

La realidad fue bien distinta y gran parte de culpa la tuvo un pequeño delantero cántabro de 24 años que volvió loca a la zaga blanca con su velocidad, desborde y regate. Aunque no marcó aquella tarde, Pedro Munitis dio dos pases de gol y tuvo una actuación sobresaliente liderando la victoria del Racing en el Bernabéu por 2-4. Había nacido una estrella.

Con la vieja máxima de "si no puedes con tu enemigo únete a él", adaptada para la ocasión en "si no puedes con tu enemigo únelo a ti", Lorenzo Sanz no tardó en entablar negociaciones con el Racing para fichar a Munitis de cara al nuevo Madrid 2000/01, proyecto que él ya no encabezaría, aunque eso era algo que Sanz en ese momento estaba muy lejos de sospechar.

miércoles, 21 de septiembre de 2011

Recuerdos de la fase REM

Me pasó muchas veces. Siempre que algún amigo poco metido en el mundillo de la música, de esos que sólo escuchan los 40 de fondo, me preguntaba por mis gustos musicales, animándome a compartir con él los grupos que a mí tanto me apasionaban, se me presentaba un problema. Una vez citados los cuatro o cinco nombres que se me venían a la cabeza (qué se yo: Sonic Youth, Yo la Tengo, The Go Betweens, The Wedding Present, PJ Harvey, My Bloody Valentine) y ver su cara de estupor, pensando seguramente qué demonios escucha el tarado este, se me encendía una bombilla y nombraba las tres siglas mágicas: R.E.M. Nombrar al grupo de Stipe era una de las dos posibilidades (la otra era ir a lo clásico -Beatles, Rolling, Bowie incluso-, pero entonces corrías el riesgo de pasar por un carca viejuno) para que la conversación musical no muriera en el acto o lo tomaran a uno como un bicho raro que escucha esa música que no conoce nadie.

Foto: Stefano - Stark

Y es que R.E.M. siempre fueron unos maestros del funambulismo a la hora de bailar en ese delicado alambre que aúna la calidad artística con el éxito comercial. Triunfaron a su manera, haciendo lo que creían que debían hacer y sin hacer nunca la más mínima concesión a las listas de éxitos. La mejor prueba es que después del éxito de 'Out of time' se sacaron de la chistera, en contra de lo que se podría esperar, un disco reflexivo, íntimo y oscuro como 'Automatic for the people'. Y también triunfaron.

martes, 20 de septiembre de 2011

La vida es un top 5: Nacho Vegas

Una década ha pasado ya desde que Nacho Vegas publicara su disco de debut. Diez años en los que ha pasado de ser un desconocido que apenas congregaba a un par de decenas de fieles en pequeñas salas a abarrotar grandes salas y teatros, durante varias noches seguidas incluso. Cuando Vegas decidió abandonar Manta Ray a finales de los 90, insatisfecho por cantar en inglés y anhelante por poder transmitir las historias que rondaban su cabeza, pocos podían imaginar que se iba a convertir en un fenómeno a ambos lados del Atlántico.

Parte del éxito hay que atribuírselo a sus colaboraciones con artistas más conocidos como Christina Rosenvinge y, sobre todo, Bunbury, pero es innegable que Nacho Vegas ha creado un universo propio y reconocible, reivindicando una figura -llamémosle cantautor rockero- muy común en Estados Unidos pero casi inédita en España, donde el vocablo cantautor va invariablemente adherido a adjetivos como rancio o casposo. Desde 'Actos inexplicables' (2001) hasta el reciente 'La zona sucia' (2011), son muchas las grandes canciones que Vegas ha entregado a lo largo de sus cinco discos y diversos singles y EPs (que a nadie se le ocurra considerar los temas contenidos en ellos como menores o de relleno). Complicado, por tanto, hacer una selección de sus cinco mayores aciertos, pero vamos a intentarlo.

viernes, 16 de septiembre de 2011

Fútbol y radio

Se jugaba la última jornada de la fase de grupos de la Eurocopa de 1984. España se enfrentaba a Alemania a la misma hora que Portugal y Rumanía, los dos otros equipos del grupo, hacían lo propio. El empate a cero en los dos partidos clasificaba a españoles y alemanes, por lo que a medida que pasaban los minutos se fue disipando el ardor ofensivo de ambas escuadras y se acabó estableciendo un tácito acuerdo de no agresión. En el minuto 81 marcó  Nené para Portugal. En ese momento pasaban germanos y lusos y España estaba eliminada. Los hombres entrenados por Miguel Muñoz tenían menos de 10 minutos para remontar.

En un momento dado, no recuerdo si antes del gol luso o después (creo que esto último) se perdió la señal de televisión. España se estaba jugando su futuro en la Eurocopa y nosotros, impotentes, no podíamos verlo. Mi madre entonces encendió rápido un transistor y así pudimos seguir el desenlace del encuentro por Radio Nacional de España, la única emisora que se sintonizaba entonces con cierta nitidez en mi pueblo.

jueves, 8 de septiembre de 2011

La vida es un top 5: ¡Vuelven Los Enemigos!

"Nos han vuelto a expulsar. Lo llaman crisis, pero todos sabemos que nuestro sitio nunca estuvo en el paraíso. Aquí afuera, en nuestra orilla, tanteamos en la intemperie y despertamos otra vez. Somos las razas de Caín y tenemos hambre. Somos Los Enemigos y hemos vuelto"
Reunión de pastores...

Con esta escueta nota anunciaban Josele Santiago, Fino Oyonarte, Chema Animal Pérez y Manolo Benítez una de las noticias más esperadas en el rock español de la última década: el regreso de Los Enemigos. Diez años después de su despedida, se volverán a subir al escenario en 2012. En principio se tratará sólo de unos cuantos directos y no tienen previsto grabar material nuevo. Según parece, la decisión fue tomada en una comida de los cuatro miembros (reunión a la que pertenece la foto) el pasado mes de julio.

miércoles, 31 de agosto de 2011

El triple de Margall

Fueron aquellos unos Juegos Olímpicos atípicos, pues no se disputaron durante julio o agosto, sino en la segunda quincena de septiembre. Seúl quedaba muy lejos y la diferencia horaria obligaba a trasnochar o madrugar si uno quería ver en directo sus competiciones favoritas. Ni que decir tiene que eso cuando eres un niño en edad escolar es una gran putada. Pero seguro que aquella mañana fueron muchos los niños que se levantaron a las 7 de la mañana para, antes de acudir a clase, ver a Epi, Solozábal, Montero, Biriukov, Villacampa, Jiménez y compañía jugar contra Australia. Se trataba del partido de cuartos de final de los Juegos de Seúl y la selección española se encontraba a un paso de luchar por las medallas. Esos niños que apenas albergaban recuerdos de la medalla de plata conseguida en Los Ángeles cuatro años antes no estaban dispuestos a perder esta vez la oportunidad histórica. Seguro que el madrugón valdría la pena.

La primera fase de la selección se podía considerar un éxito. El equipo se plantaba en el crucial partido de cuartos en una inmejorable disposición después de una trayectoria de menos a más. El debut ante Estados Unidos -que tenía en sus filas a prometedores universitarios que luego harían carrera con éxito en la NBA, como David Robinson, Mitch Richmond, Hersey Hawkins, Danny Manning o Dan Majerle- fue desastroso (53-97), aunque la derrota estaba dentro de los previsto. Las dos victorias posteriores contra las débiles selecciones de Egipto y China -aún estaba por llegar la humillación sufrida a manos de los asiáticos en el Mundial 94- ejercieron de bálsamo curativo y de inyección de moral para enfrentar los decisivos choques ante Canadá y Brasil. Dos victorias significarían el segundo puesto del grupo, tras Estados Unidos, y asegurar así un cruce de cuartos asequible, evitando a Unión Soviética y Yugoslavia, las dos potencias europeas.

martes, 23 de agosto de 2011

El día que el Odense enmudeció al Bernabéu

El Odense BK es un modesto club danés de la ciudad de Odense, tercera del país en población. Tres Ligas y cinco Copas es todo el palmarés del equipo desde que se fundara en 1887. Siempre a la sombra del Brondby y el FC Coopenhage en los campeonatos domésticos, los momentos de gloria vividos por sus aficionados son contados.

El 6 de diciembre de 1994, el Odense visitaba el Santiago Bernabéu en el partido de vuelta de los octavos de final de la Copa de la UEFA. Todo estaba en contra de los daneses: el resultado de la ida (2-3 para los madridistas), los antecedentes (sólo cuatro años antes habían salido goleados por 6-0 del Bernabéu), la grandeza del rival, el miedo escénico del Bernabéu... Se trataba de un mero trámite para un Madrid que, de la mano de Valdano, intentaba resurgir tras unos años difíciles, liberándose de miedos y frustraciones, intentando exorcizar los fantasmas de Tenerife, Milan, Paris St Germain...

miércoles, 17 de agosto de 2011

La vida sin Paul

"Paul Scholes es el mejor centrocampista de los últimos 20 años"
Xavi Hernández
"Scholes es sin duda el mejor centrocampista de su generación"
Zinedine Zidane

El pasado fin de semana comenzó la nueva temporada en la Premier League. Un nuevo año con renovados alicientes e ilusiones. Con el United defendiendo el título, el Chelsea de Villas-Boas al acecho y el Manchester City, con su flamante fichaje argentino, dispuesto a dar el salto definitivo. Pero este no es un principio de temporada cualquiera. Una alteración leve pero perceptible se advierte en el fútbol inglés. Una ausencia que flota en el ambiente. Es el año I después de Paul.

Foto: Kinneyking

Integrante de la generación de David Beckham, Ryan Giggs, Nicky Butt y los hermanos Neville que ascendió al primer equipo del Manchester United a principios de la década de los 90, Paul Scholes formó a finales de la década un fantástico centro del campo con Roy Keane, Giggs y Beckham, creando juego y surtiendo de balones a la pareja Cole-Yorke en el famoso equipo que ganó el trebol en 1999.

domingo, 14 de agosto de 2011

Las dos goleadas de Laudrup

Arrancaba el año 1994. El Barcelona de Cruyff se encontraba en un ciclo triunfal que le había llevado a ganar tres ligas consecutivas y la Copa de Europa de 1992. El Real Madrid, por su parte, vivía una época de inestabilidad e incertidumbre, desnortado tras el declive de la Quinta del Buitre y sonado por el mazazo de las dos ligas perdidas en Tenerife, sin ser capaz Mendoza, con su errática política de fichajes, de enderezar el rumbo.

A dos puntos del Barcelona y cuatro del Deportivo, líder, se presentó el equipo que entonces entrenaba Benito Floro en el Camp Nou el 8 de enero, dispuesto a virar el rumbo de los acontecimientos de los últimos años. Pero no fue así. El Madrid duró 24 minutos, el tiempo que tardó Romario en romperle la cintura a Alkorta, una jugada que perseguirá al central vasco hasta la eternidad. El primer tiempo terminó con el 1-0, pero en la reanudación los goles fueron cayendo como fruta madura: uno de Koeman, otros dos de Romario e incluso uno de Iván Iglesias, uno de esos fichajes en plan boutade tan típicos del último Cruyff. 5-0 fue el marcador final. El Madrid salía de Barcelona vencido y humillado y Floro, herido de muerte. Dos meses después, tras una derrota en Lleida, el técnico era destituido.

viernes, 12 de agosto de 2011

Canción de viernes: Do you love me

"You broke my heart 'cause I couldn't dance. You didn't even want me around and now I'm back, to let you know I can really shake 'em down". 

Este fraseo que sale de los labios de Billy Gordon sirve como preludio a 'Do you love me', una de las canciones más célebres de la Motown, que se convirtió, en 1962, en el gran éxito del grupo The Contours. Ocurrió así pero pudo ocurrir de otra manera.

La canción fue compuesta por el propio Berry Gordy Jr, jefe e ideólogo de Motown. En principio, Gordy tenía planeado que la canción la cantaran The Temptations, pero en el momento de la grabación no los pudo encontrar y, para no perder tiempo, fueron The Contours los encargados de interpretarla. Esta era la forma de trabajar de Motown. Como una cadena en la que ningún eslabón es imprescindible. Una forma de trabajo en serie importada de las factorías de coches de Detroit, donde Gordy había trabajado antes de fundar la discográfica. Las canciones eran escritas por una serie de compositores y adjudicas por Gordy a los intérpretes que él pensaba que le podían sacar más jugo al tema. Si no se encontraba al grupo en cuestión, como es el caso, se adjudicaba a otro. Los grupos y solistas sólo eran un eslabón más en la cadena.

jueves, 11 de agosto de 2011

Casa de citas: Dennis Bergkamp

"When I played in Holland, with Ajax, I always tried to lob the goalkeeper. People said, “Oh, you’re trying to make a nice goal, a beautiful goal.” But I said, “Listen, if the goalie is a little bit off his line, how much space do you have on his left or right? It’s not a lot. And how much space do you have above him? There is more. It’s a question of mathematics. It’s fantastic. You have much more space above. So if you get it right, you can’t miss. If you’ve got that certain confi dence and ability, then it’s the best solution.” So that’s why I often did that. You can say it’s not really eff ective. But I say it is. I scored many goals like that". 
Foto: SNappa2006

miércoles, 27 de julio de 2011

Discos para una isla desierta: Automatic for the people

'Out of time' fue el disco que obró el milagro, el trabajo que dio a conocer a R.E.M al gran público. Pero no era ni mucho menos el primer álbum de la banda, sino el séptimo desde que en 1983 publicaran 'Murmur'. Hasta 'Out of time', R.E.M. era un grupo que nadaba, con mayor o menor fortuna, por las aguas de underground. No eran unos desconocidos para el público enterado, pero sí para la gran masa.


Pero algo cambió en 1991, al editarse el referido disco. Sus vídeos empezaron a aparecer en la entonces influyente MTV y las copias del álbum se empezaron a vender como rosquillas. Impulsados por esa obra mayor que lleva por nombre 'Losing my religion' y por una canción resultona, saltarina y tontorrona -Stipe y compañía no tardaron en renegar de ella- como 'Shiny happy people', el todavía entonces cuarteto de Athens abría la década con un conjunto de canciones notables que los elevaron al altar de los grupos independientes y honestos que hacen lo que les da la gana y venden la tira de discos, compartiendo espacio con Nirvana y U2, que ese mismo año editaban 'Nevermind' y 'Achtung baby'.

martes, 26 de julio de 2011

Vive le Tour!

El director francés Louis Malle -responsable de películas como 'Ascensor para el cadalso' (con banda sonora de Miles Davis), 'El fuego fatuo', 'El soplo al corazón' (cinta que sirvió de inspiración a los donostiarras Family para titular su único álbum) o 'Adiós, muchachos'- rodó en 1962 'Vive le Tour!', un corto y delicioso documental centrado en la carrera francesa de aquellos primeros años 60. Un documento imprescindible.


Vive le tour! from Bear Thunder on Vimeo.

miércoles, 20 de julio de 2011

Cuando Dios se paseaba por el Bernabéu

Soy consciente de que muchos de vosotros, ateos y agnósticos, no me creeréis e incluso me tomaréis por loco. Es posible que algunos de vosotros, creyentes convencidos, me señaléis como blasfemo. Me da igual. Yo estoy aquí para dar testimonio de lo que vi. Ni estoy loco, ni deliro. Dios existe y yo lo he visto.

No, no estoy hablando de apariciones puntuales ante un reducido grupo de niños fácilmente impresionables, al estilo de Fátima o Lourdes. Durante cinco años yo veía a Dios todos los fines de semana, y en ocasiones también entre semana. No era yo el único que lo veía, claro, pero a muchos les costaba reconocer en Él a una deidad. Pensaban que sólo era uno más, simple mortal. No obstante, fuimos unos cuantos los que supimos vislumbrar la grandeza que ese metro ochenta y cinco vestido de blanco impoluto encerraba. Ahora la misión de nosotros, sus apóstoles, es contar los hechos de los que fuimos testigos, con el fin de que quede constancia para la posteridad.

jueves, 14 de julio de 2011

Juegos Olímpicos, ¿qué coño es eso?

"Lo están pidiendo sólo los paletos
Juegos Olímpicos, ¿qué coño es eso?
Yo disco, tú lanzamiento de peso, ¡adiós!"

as.com
















jueves, 7 de julio de 2011

Canciones futboleras: Un buen día (Los Planetas)


Aquella tarde del 26 de junio de 1999, después de una buena siesta y leer algunos tebeos de Spiderman, Juan encendió la tele para ver un partido de fútbol. Se trataba de la final de la Copa del Rey, que enfrentaba en el sevillano estadio de La Cartuja al Atlético de Madrid de Radomir Antic y al Valencia de Claudio Ranieri. Aquel Valencia de Cañizares, Carboni, Mendieta, Farinós y Claudio López contenía ya el germen del equipo que, con Cúper en el banquillo, alcanzaría dos finales consecutivas de Champions en 2000 y 2001. El Atlético, por su parte, vivía unos años complicados después de tocar el cielo con el doblete del 96. La sustitución de Antic por Sacchi en el verano de 1998 no dio los frutos deseados y el equipo, con Antic de nuevo a los mandos, esquivó temporalmente el descenso a Segunda y se coló en la final de Copa.

viernes, 1 de julio de 2011

Canción de viernes: Get on your knees (Los Canarios)


Mucho antes de dirigir los oscuros designios de la SGAE y de convertirse en uno de los personajes más odiados de este país, Eduardo (Teddy para los amigos y también para los enemigos) Bautista lideró uno de los grupos más estimulantes que surgieron en España durante los años 60. Durante la segunda mitad de aquella década y el principio de la siguiente, Los Canarios grabaron un puñado de grandes canciones pop-soul de irresistibles melodías. Ellos fueron uno de los primeros grupos españoles en acercarse al soul y seguramente los que con más éxito y asiduidad transitaron el género.

viernes, 24 de junio de 2011

Canción de viernes: The time is now (Moloko)

Cuenta la leyenda (o la wikipedia, que para el caso viene a ser lo mismo) que, a principios de los 90, Róisín Murphy se acercó en una fiesta a Mark Brydon y le espetó: "Do you like my tight sweater? See how it fits my body (¿Te gusta mi jersey ajustado? Mira cómo se ajusta a mi cuerpo)". A Mark debió de gustarle el jersey y lo que se adivinaba debajo porque al poco tiempo ambos eran pareja sentimental. Además de cama, también empezaron a compartir local de ensayo y se convirtieron en dúo musical bajo el nombre de Moloko.
Mark y Róisín

jueves, 23 de junio de 2011

McEnroe y la noche de San Juan

McEnroe no es sólo un tenista de los años 80 con tanto talento como malas pulgas que hizo un celebre anuncio de Gillette que los más viejos del lugar recordarán ("la bola entró"). También es el nombre de un fantástico grupo de Getxo, favoritos del lehendakarindie Patxi López. No hay que dejarse engañar por la procedencia; nada que ver con Inquilino Comunista y demás grupos del Getxo Sound. Lo de McEnroe es un pop delicado que coquetea con el slowcore, exquisitas canciones que calan como una fina lluvia, desarrollos íntimos que apenas tropiezan con algún breve arrebato eléctrico.

El grupo tiene tres referencias editadas: 'El sur de mi vida' (2004), 'Mundo marino' (2008) y 'Tú nunca morirás' (2009). En este último imprescindible disco es donde aparece 'La noche de San Juan', preciosa canción que, aprovechando la fecha, nos sirve como excusa para traer a este blog a un grupo vizcaíno inspirado en un genial e irascible tenista norteamericano.



Bonus tracks:
1. McEnroe (el tenista) de malas pulgas.
2. Final de Wimbledon 1981 McEnroe-Bjorg.
3. McEnroe (el grupo) en Spotify.
4. McEnroe (el grupo) en Myspace

miércoles, 22 de junio de 2011

Casa de citas: el pase del "Negro" Enrique

"Con el pase que le di a Maradona, si no hacía ese gol era para matarlo"
Hector "El Negro" Enrique, integrante de la selección argentina campeona en 1986, después de dar a Maradona el pase para que éste marcara el mejor gol de la historia de los Mundiales.


Hoy, 22 de junio, se cumplen 25 años de aquel mágico pase.

viernes, 3 de junio de 2011

Parecidos razonables: Coldplay vs Ritmo de la noche

Hoy hemos descubierto 'Every Teardrop Is A Waterfall', la nueva canción de Coldplay tras tres años de silencio, desde fuera editado el álbum 'Viva la vida'. El nuevo tema tiene un parecido más que razonable a 'Ritmo de la noche', la mítica canción revientapistas de Mystic que todos habremos bailado alguna vez en discotecas y verbenas varias. Escuchad y juzgad vosotros mismos. En twitter ya está corriendo como la pólvora el hashtag #coldpaydelanoche.

Every teardrop is a waterfall (Coldplay, 2011)



viernes, 20 de mayo de 2011

Adiós a De la Peña, adiós a los pases imposibles

De la Peña (foto: elemaki)
Entre lágrimas, roto por la amargura de abandonar la que ha sido su vida durante tanto tiempo, hastiado por tanta lesión que no le ha permitido disfrutar como habría deseado en los últimos años, Iván de la Peña se despidió ayer del fútbol de competición. Fue una despedida conmovedora y emocionante. Una emoción de una naturaleza diferente a la que el jugador despertaba en el espectador cuando encontraba ese hueco invisible para filtrar un pase milimétrico al delantero. Una escena mil veces vista que, tristemente, ya nunca más se repetirá.

Debutó en 1995, cuando el cruyffismo enfilaba su recta final, y pronto encandiló por su visión de juego y sus pases precisos. Fue el abanderado de aquella Quinta del Mini -formada también por jugadores como Toni Velamazán, Celades, Arpón o Roger García- que irrumpió en el Camp Nou a mediados de los 90. Después de Cruyff llegó Robson y De la Peña continuó creciendo, ganando peso dentro del equipo. Ronaldo encontró en él un socio predilecto en su año blaugrana. Pocos entendieron los desmarques del brasileño como De la Peña, pocos supieron leer los pases del cántabro como Ronaldo.

jueves, 19 de mayo de 2011

Little Pea (Chicharito meets The Beatles)




Casa de citas: cómo hacer una cinta recopilatoria

"Para mí, grabar una cinta que le voy a regalar a alguien es como escribirle una carta: hay mucho que borrar, pensar a fondo, a veces empezar de nuevo, y quería que aquella cinta fuese buenísima, porque... con sinceridad, no habia conocido a ninguna mujer tan prometedora como Laura desde que empezara a pinchar discos, y conocer a mujeres prometedoras es en parte algo que tiene mucho que ver con eso de pinchar discos. 

lunes, 16 de mayo de 2011

Diez años (recordando al EuroAlavés)

Hace hoy justo diez años el Deportivo Alavés se plantaba en Dortmund para jugar la final de la Copa de la UEFA frente al Liverpool, tras haber dejado en la cuneta al Kaiserslautern, en semifinales; Rayo Vallecano, en cuartos, y al poderoso Inter de Vieri, Recoba, Seedorf, Blanc y Zanetti en octavos de final.

El equipo vitoriano, entrenado por Mané, no tenía ninguna estrella, pero sí un gran bloque formado por una mezcla de prometedores jóvenes y veteranos. Allí estaban, por ejemplo, Javi Moreno, cuya extraordinaria labor en el Alavés le sirvió para fichar por el Milan; Cosmin Contra, que tomó también rumbo al club rojinegro; Jordi Cruyff, buscando reencontrarse con el fútbol tras su agridulce paso por Inglaterra; el argentino uruguayo Iván Alonso, aún hoy en activo en las filas del Espanyol, y Antonio Karmona, veterano capitán curtido en mil batallas menores.

jueves, 12 de mayo de 2011

martes, 26 de abril de 2011

Piqué y el sonido Madchester

P. ¿Qué ritual sigue antes de jugar en el Bernabéu?
R. Más o menos, como siempre. Llega Alves, pone música, me voy a la camilla, me vendo los tobillos... Desde los 17 años, cuando tuve un esguince de tercer grado con el United, siempre lo hago. Como empiezo a tener problemas en todos lados, hay un fisio, Jaume, dedicado a mí en exclusiva. Luego, me pongo los cascos con mi música porque la de Alves, sinceramente, es insoportable...
P. ¿Y qué escucha?
R. A Shakira.
P. ¡No se lo cree nadie!
R. ¡¡¡Que sí, máquina!!! Bueno, también a The Killers, The James, Happy Mondays, mucho Manchester Sound...
Gerard Piqué, mostrando su pasión por el sonido Madchester en una fantástica entrevista de Luis Martín en El País.

lunes, 18 de abril de 2011

Banda sonora para la Semana Santa

Golgotha (Edward Munch, 1900)

Durante estos días las calles se inundan de procesiones y las televisiones nos bombardean con las inevitables películas de todos los años centradas en la figura de Jesús. Pero, ¿qué pasa con la música popular? ¿Hay canciones que hablen sobre Jesucristo, que traten sobre su vida, pasión, muerte y resurrección? Vamos a utilizar unas cuantas canciones para revisar la vida de Jesucristo y poner así a la Semana Santa una banda sonora alternativa a las reiterativas marchas de cornetas y tambores.

"Y aconteció que estando ellos allí, se cumplieron los días en que ella había de parir, y parió a su hijo primogénito, y le envolvió en pañales, y acostole en un pesebre, porque no había lugar para ellos en el mesón” (Lc 2, 6-7)

viernes, 8 de abril de 2011

De la alegría de Juanito a las celebraciones de diseño

Aunque ya conocía la escena, desde que la volví a ver hace unas semanas, en uno de esos partidos de leyenda que Marca TV emite en la sobremesa, no me la puedo quitar la de la cabeza. Se trata de Juan Gómez, el mítico Juanito, recorriendo el césped del Bernabéu dando brincos de alegría mientras se dirige exultante hacia la banda para ser sustituido. Lo fascinante de la imagen es que tras los saltos y gestos de Juanito se aprecia una alegría pura e incontenible, un júbilo que, imposible de reprimir, estalla a borbotones.

El entusiasmo de Juanito estaba más que justificado. El Real Madrid acababa de endosarle un 4-0 al Borussia Mönchengladbach, remontando así el aparentemente inalcanzable 5-1 encajado en tierras alemanas en el partido de ida. Después de aquel resultado adverso, en el viaje de vuelta a Madrid, los blancos, con Juanito y Camacho a la cabeza, se conjuraron para conseguir voltear la eliminatoria en el Bernabéu. Eran los tiempos de las remontadas blancas (el año anterior ya habían remontado un 3-0 al Andertlech y un 2-0 al Inter). Los tiempos del miedo escénico -Vadano dixit-, cuando noventa minuti en el Bernabéu eran molto longos -Juanito dixit-.

jueves, 7 de abril de 2011

Canciones futboleras: Gol psicológico (Fernando Alfaro)


"Y es que cuando parecía tarde
llega un gol psicológico,
es un gol con poderes mentales
me lo habré imaginado yo.
No esperado pero deseado
llega un gol psicológico,
estoy enfermo o enamorado,
estoy aún vivo, me duele todo".

viernes, 25 de marzo de 2011

Canción de viernes: Hey, hey Bunny (Los Gatos Negros)

Aparte de los archiconocidos Brincos, Bravos, Pekenikes y Sirex, la escena musical española de los 60 no ha sido demasiado explotada, pero está plagada de verdaderos tesoros. Buceando un poco se descubren bandas muy interesantes, algunas de las cuales no publicaron más de un par de singles antes de extinguirse. Una de las más longevas fue Los Gatos Negros, grupo de Barcelona que estuvo activo durante casi toda la década, tocando todos los palos en boga en aquellos años, desde la psicodelia hasta el rock'n'roll o el rythm and blues. Aunque hicieron algunas composiciones propias, la mayoría de su producción fue a base de fabulosas versiones de grupos británicos que triunfaban en aquella época (Manfred Mann, The Kinks, Yardbirds, Spencer David Group, los inevitables Beatles y un largo etcétera), junto con éxitos de rythm and blues y rock'n'roll de la década anterior (James Brown, Ray Charles, Eddie Cochram o Chuck Berry)

Una de las facetas más interesantes de Los Gatos Negros apareció cuando se acercaron al soul bailongo versionando en 1968  'Hey, hey Bunny', canción que John Fred había publicado sólo unos meses antes. Ritmo acelerado, metales y hammond para facturar un frenético hit sucio y bailable. Imprescindible en guateques y fiestas de cualquier pelaje.

martes, 22 de marzo de 2011

The Beatles & The Kop

La afición del Liverpool es famosa por su interpretación, antes de iniciar cada partido su equipo en Anfield, de 'You'll never walk alone", la conocida canción de Rodgers and Hammerstein que popularizaran Gerry & The Peacemakers en los años 60. Una canción que ha aguantado el paso de los años, convirtiéndose con el tiempo, gracias al empeño de los aficionados, en una suerte de himno oficioso para el Liverpool. Sin embargo, en su día, 'You'll never walk alone' no fue, en modo alguno, una excepción. En los años 60 era común que la grada de Anfield cantara otras canciones famosas en aquella época en las islas británicas, cuyos estribillos facilmente tarareables facilitaban la labor. No hay que olvidar que aquellos años vieron el nacimiento de la música pop en el Reino Unido, y la ciudad de Liverpool jugó un papel fundamental en ese movimiento, con bandas como los citados Gerry & The Peacemakers, The Searchers, The Fourmost, The Swinging Blue Jeans, The Merseybeats y demás grupos asociados al Mersey Sound.

lunes, 21 de marzo de 2011

Llegó la primavera (recordando a Materia Gris)

"Llegó la primavera en casa de mi abuela,
amaneció tronando, la gente descansando,
pasaron cuatro meses y todo está cambiado.
Llegó la primavera, te sigo recordando"
 

Hoy, 21 de marzo, comienza la primavera en el hemisferio norte. Esto ha hecho que, por una de esas  asociaciones de ideas que nuestros cerebros hacen a menudo, haya acudido a mi mente el recuerdo de Materia Gris, un semidesconocido grupo gijonés de la segunda mitad de la década de los 90. Al recordar aquello que se llamó Xixon Sound, a todos se nos vienen a la mente grupos como Australian Blonde, Eliminator Jr, Manta Ray o Undershakers, pero en la misma época y en la misma ciudad surgió por entonces uno de los grupos -dúo en realidad- más extraños que ha existido en el pop español.

domingo, 13 de marzo de 2011

La leyenda de Polly Jean

Foto: Plastic Jesus
El mundo de la música popular está lleno de tópicos aceptados por la mayoría a fuerza de ser repetidos una y otra vez, lugares comunes que acaban convirtiéndose en leyendas y que nadie se atreve a contradecir por miedo a sufrir un linchamiento público o por pereza a investigar, a rascar un poco la superficie. Cuenta una de estas leyendas que Polly Jean Harvey, cantautora inglesa de 41 años crecida en el condado de Dorset, no ha publicado aún un disco malo desde que debutara en 1992 con 'Dry'. Ocho discos de estudio en casi dos décadas -recopilaciones y colaboraciones al margen-, todos ellos diferentes pero reconocibles, buscando en cada uno explorar nuevas vías, dar esquinazo a lo hecho anteriormente pero sin perder la estela de la inspiración. Todos grandes discos, jugosos y emocionantes; ninguno malo, aburrido o trivial. Cada nuevo trabajo suyo es recibido con alborozo por crítica y público. Eso cuenta la leyenda.

lunes, 7 de marzo de 2011

Casa de citas: Friedrich Nietzsche

“Y ahora imaginémonos cómo en ese mundo construido sobre la apariencia y la moderación y artificialmente refrenado irrumpió el extático sonido de la fiesta dionisíaca, con melodías mágicas cada vez más seductoras, cómo en esas melodías la desmesura entera de la naturaleza se daba a conocer en placer, dolor y conocimiento, hasta llegar al grito estridente”.
Friedrich Nietzsche en 'El nacimiento de la tragedia'.

martes, 1 de marzo de 2011

miércoles, 23 de febrero de 2011

Tu frialdad

Benzema y su frialdad (foto: shimmysugar)

La frialdad es una cualidad a menudo despreciada en el fútbol. Aficionados, periodistas y hasta entrenadores gustan de jugadores de sangre caliente, impetuosos y enérgicos. Se aplauden las carreras demagógicas y los excesos físicos aunque no sean realmente beneficiosos para el equipo. Se valora la sobreexcitación y se duda de la parsimonia y la serenidad. La inteligencia en el esfuerzo tiene peor prensa que el derroche inútil. Los jugadores de sangre fría son acusados de indolentes, apáticos e incluso insolidarios, sin reparar quizá en que esa frialdad en ocasiones es muy conveniente. En Argentina a estos jugadores les llaman pechofríos, creo recordar.

sábado, 19 de febrero de 2011

Joy "Playmobil" Division



Visto en The Casual Connoisseur, vía @blog_RMCF

jueves, 17 de febrero de 2011

Casa de citas: Bolaño y el fútbol

"Mi experiencia como jugador de fútbol nunca fue del todo comprendida ni por los espectadores ni por mis compañeros de equipo. A mí siempre me pareció más interesante marcar un autogol que un gol. Un gol, salvo si uno se llama Pelé, es algo eminentemente vulgar y muy descortés con el arquero contrario, a quien no conoces y que no te ha hecho nada, mientras que un autogol es un gesto de independencia".
Roberto Bolaño

miércoles, 16 de febrero de 2011

Gracias, Fenómeno

A estas alturas todos los medios habrán glosado convenientemente, en la hora del adiós, la figura de Ronaldo Luis Nazario de Lima. Habrán reseñado sus principios en el Cruzeiro y aquel Mundial del 94 donde se proclamó campeón con sólo 17 años sin jugar un minuto, como suplente de Bebeto y Romario. Se habrán destacado también sus principios goleadores en Europa, en las filas del PSV, y su extraordinaria temporada en el Barça a las órdenes de Bobby Robson, donde maravilló al mundo futbolístico buscando un hueco entre los verdaderamente grandes de la historia, ese lugar en el que Maradona convive con Cruyff y Pelé se codea con Di Stefano. Se habrá dicho que aquel Ronaldo probablemente fuera el mejor delantero que ha pisado un campo de fútbol y se habrá hablado de su insólita mezcla de técnica y potencia, de sutileza y fuerza, de velocidad y frenada, cualidades sintetizadas en su prodigioso tanto contra el Compostela, el gol soñado por Pasolini y esbozado años antes por Maradona. También todos los diarios, radios, televisiones y blogs futboleros habrán narrado el traspaso al Inter y la derrota en la final del Mundial 98, en la cual Ronaldo fue un espectro de sí mismo por culpa de sucesos aún no aclarados plenamente. Luego vino la terrible lesión, la ardua recuperación, la recaída y la luz, por fin, al final del tunel.

viernes, 11 de febrero de 2011

Canción de viernes: Losing my edge (LCD Soundsystem)

Hace unos días hablábamos por aquí de la disolución de The White Stripes. Hoy le toca el turno a LCD Soundsystem, cuyo líder, James Murphy, anunció hace unos días en su web oficial que se acabó lo que se daba. Aunque alejadas estilísticamente, ambas bandas comparten haber sido dos referentes imprescindibles, cada una en lo suyo, durante la primera década del siglo XXI. Dos pérdidas sensibles para la música.

James Murphy en directo en 2007 (flickr neil365)